Le bruissement de la langue

Un carnet de lecture à plusieurs voix

Abstract: Une formation experientielle a la lecture litteraire a ete proposee dans un cours de maitrise dans le but de favoriser l'articulation entre les apports theoriques et la pratique effective de lecteur interprete. Le roman « Le soleil des mourants » de Jean-Claude Izzo etant choisi, dix-huit lecteurs ont interagi par ecrit dans un carnet de lecture sur une periode de deux mois. Dans cette situation, l'activite langagiere est particulierement sollicitee de maniere a ce que chaque lecteur enonce son positionnement a l'egard du roman, precise ses cles de lecture, argumente de leur bien fonde lorsqu'un debat interpretatif est en jeu. Les traces ecrites sont lues, relues, commentees par les lecteurs ; progressivement les echanges gagnent en reflexivite et il devient possible de saisir le mouvement interpretatif suscite par la lecture du roman. A l'issue de cette experience, les lecteurs sont en mesure d'evaluer leur posture de lecteur et d'identifier ce qui releverait d'une posture de lecteur interprete.

'this/is not a metaphor': the possibility of social realism in British poetry

Abstract: ‘Social realism’ is a name for art which insists on the complexity of social existence. Life is too often simplified by art, too often travestied by ideological routines that make spiritual and economic impoverishment into a raw material to be worked up into artefacts of defensive middle class sentiment. Social realism argues against simplification, against the sympathetic complacencies of the middle class, and against the use of sentiment to arrest inquiry into the causes of suffering. One purpose of this essay is to suggest that it is now uncommonly difficult to find British ‘social realist’ poetry, not only because the poetry with a strong claim to that title has for decades been pressed out of public view by the editors, reviewers, broadcasters and publishers with a controlling interest in the British literary establishment, but also for the more complex reason that ‘social realist’ poetry as I understand it is defined by the imperative to radicalize the mode itself. Poetry will not be ‘social realist’ unless it can make a more radically truthful picture of life than the forms of representation that are popularly considered ‘realistic’. It is difficult to find poetry which does that, because the poetry which may do it is always, as a matter of principle, uncertain whether it does or not; social realism is an intensely self-critical and sceptical mode. It is sceptical about the value and the tendencies of poetic artifice, it is sceptical about rhetoric, rhyme, versification and metaphor, and its scepticism is not logical or linguistic, simply – not just a professional scepticism about semiosis and the power of words to designate objects or ‘signifieds’ – but moral and political. Its fundamental insistence is that poetic artifice is not morally or politically trivial, but capable of determining moral and political attitudes, by accident and by sleight as well as by open and programmatic persuasion; and it takes a special, intense interest in damaging practices of representation that make people insensitive to suffering or blind them to the extent of suffering and its complex material causes.

Le passage d'une littérature didactique à une didactique littéraire? la place et le rôle du texte littéraire dans les cours de français au collégial

Abstract: Le probleme a l'origine de cette demarche est souleve par plusieurs intervenants quebecois, qu'ils soient enseignants, ecrivains ou chercheurs. Bon nombre d'entre eux remettent en question la place qu'occupe le texte litteraire dans l'approche par competences, telle qu'elle est appliquee dans les cours de francais au collegial. De plus en plus, le caractere subjectif du phenomene litteraire, dans la mesure ou il suscite des interactions personnelles avec une oeuvre, tend a etre evacue au profit de visees utilitaires, c'est-a-dire qui ont comme principal objectif de developper des competences professionnelles axees sur les besoins du marche du travail. Une telle orientation remet en question le role de la litterature et de la formation generale des etudiants. Ainsi, le sens que prend le litteraire est deplace, passant d'une source subjective d'exploration du langage et de soi, vers un contenu qui est maintenant presente comme etant objectif. En effet, l'objet litteraire est desormais utilise comme un pretexte neutre, presente comme faisant partie de l'histoire litteraire et est accessoire a la pratique de discours scolaires (dissertations, commentaires). Ce role du texte litteraire est un fait confirme par les programmes prescrits par le ministere de l'Education et les documents pedagogiques sur lesquels sont bases les plans de cours des enseignants. Finalement, ces elements de la competence sont evalues lors de l'Epreuve uniforme de francais a laquelle doivent se soumettre tous les etudiants du Quebec a la fin du parcours collegial. En consequence, l'objectif qui est vise par la recherche est d'evaluer les effets de l'utilisation actuelle du texte litteraire sur l'enseignement du francais au collegial. Ainsi, cette recherche evaluative s'appuie sur les representations et les effets decrits par les enseignants qui temoignent du role que joue le litteraire dans l'encadrement didactique actuel. L'hypothese de depart est que l'application actuelle de l'approche par competences s'harmonise mal avec la nature meme du phenomene litteraire, fondamental dans l'apprentissage d'une langue, et qui est egalement porteur de sens pour l'individu en developpement, lui donnant ainsi acces a une multitude de reperes. L'approche didactique actuelle implique que l'ecrit litteraire joue un role secondaire dans l'enseignement de la litterature. Ce postulat remet en question l'entree en litterature par le biais du contexte sociohistorique, qui regroupe les oeuvres et les auteurs dans des courants litteraires, ainsi que la pratique de discours scolaires traditionnels. Ces deux orientations ont toujours occupe une place importante dans les pratiques didactiques reliees a l'enseignement du francais. Au premier regard, une telle approche ne favoriserait pas l'appropriation du phenomene litteraire par les etudiants, une consideration etroitement reliee a l'enseignement de la lecture litteraire et de l'ecriture litteraire, deux concepts qui figurent au premier plan des theories contemporaines de la didactique de la litterature. Ces donnees sont confirmees a l'aide d'entrevues aupres d'enseignants de differents colleges. De nature qualitative, la demarche permet d'abord de tracer un portrait des representations et des pratiques des enseignants. Puis, a partir de l'evaluation qu'en font ces derniers, il est possible de verifier si les elements mentionnes plus haut sont bel et bien problematiques. Finalement, les enseignants interroges temoignent des effets de l'approche par competences, telle qu'elle est utilisee actuellement.

Barthes's Laziness

Abstract: In Roland Barthes by Roland Barthes, Barthes confesses his passion for dialectic, for binary play: in Barthes’s view, this demon of contradiction is the beginning of meaning, of writing as “deporting.”1 In the constellation of dialectical terms that cut across his work, I would like to explore the opposition between work and leisure, which fuels Barthes’s discourse and his imaginary. The junction of leisure and work undergoes an interesting development about which I would like to make some observations. This opposition is also at the heart of a “technique of the self ” (in the Foucauldian sense), of an emancipation of the Barthesian body. Laziness is one of those neglected modes of existence that Barthes seeks to plumb. He paints it as a contradictory dimension of life, a paradoxical encounter with time. It might be said that work is Barthes’s hysteria. He evinces an unhealthy obsession with activity (compulsion, obligation, work agenda). But in his autobiographical works, he constantly envisions his deliverance from these various constraints. Indeed, Barthes dreams of laziness. For him it constitutes resistance to the regimes that subjugate the body and coerce the individual, that normalize the subject through his participation in productive life, through his accommodation of the world of necessity. It is no accident that, in Barthes’s thoughts of laziness, school is the embodiment par excellence of compulsion, the very structure of constraint, the site of repression. In the course of an interview with Le Monde, he offers the following commandment, at once provocation and philosophical invitation: “Dare to be lazy.”2 Barthes confides that he harbors a radical laziness, a “glorious” form of “doing nothing.”3 His resistance is in fact more a reflex of procrastination, of diversion: it consists of constantly deferring, of putting off until tomorrow what is to be done. How are we to understand this shirking of submission to duty? Barthes’s form of procrastination closely resembles the sense attributed to the notion by the sociologist Zygmunt Bauman, who suggests that procrastination arises out of an

Quelques propos sur les outils et les méthodes audionumériques en musicologie. L’interdisciplinarité comme rupture épistémologique

Abstract: Des premieres utilisations de base de donnees dans les annees 1970 aux travaux recents portant sur l’analyse de fichiers audio, les musicologues ont progressivement integre l’usage des technologies numeriques dans leurs methodes de travail. Toutefois, si quelques logiciels comme iAnalyse proposent des interfaces adaptees aux sciences humaines, force est de constater que ces technologies restent encore difficiles a manipuler sans de solides bases en informatique ou en acoustique. Dans cet article, l’auteur presente une pratique interdisciplinaire de la recherche a la base de la musicologie numerique qui couvre un champ d’activites tres vaste allant de l’usage de logiciels pour ameliorer les methodes existantes au developpement de nouvelles methodes indispensables a l’etude de certains corpus. Dans ce dernier cas, la modification profonde de la nature meme de la pratique musicologique, le decentrement vers une discipline hybride et le changement de perspective sur un objet musical complexe mettent en evidence une veritable rupture epistemologique.